戲曲表演藝術(shù)風(fēng)格有哪些?

來(lái)源:投稿網(wǎng) 時(shí)間:2024-02-20 10:00:08

戲曲表演藝術(shù)不僅要塑造人物形象，展現藝術(shù)風(fēng)采，還要展現藝術(shù)風(fēng)格。

藝術(shù)風(fēng)格是指藝術(shù)家的創(chuàng )作在整體上表現出獨特的創(chuàng )作個(gè)性和鮮明的藝術(shù)特色。

可從以下三個(gè)層面解讀戲曲表演藝術(shù)表演藝術(shù)風(fēng)格：

一是表達劇種的藝術(shù)風(fēng)格。中國有360多種地方戲劇，由于各地區文化的影響和制約，也有自己的戲劇風(fēng)格。例如，京劇博大精深，莊重典雅；評劇通俗易懂，以三?。ㄐ〉?、小生、小丑）為主；黃梅戲清新婉轉，自由舒適；湖南花鼓戲活潑、熱情、流暢、自然；越劇纏綿、柔和、深情；粵劇深沉、優(yōu)美、細膩、委婉；秦腔古老、雄渾、厚重、廣闊；河北梆子響亮、響亮、云彩；龍江劇土地粗獷、豪放、火爆；川劇古樸、遼闊、高亢、悠遠；豫劇興奮、活潑、跳躍。。。這些地方戲曲的所有區域性戲劇風(fēng)格都可以通過(guò)各自的歌唱錄音來(lái)區分。因此，歌劇演員首先應該通過(guò)歌唱充分展示該劇的藝術(shù)風(fēng)格。

二是展現這部劇的流派風(fēng)格。藝術(shù)流派是指在中外藝術(shù)發(fā)展的一定歷史時(shí)期，由一批思想傾向、審美主張、創(chuàng )作方法、表達風(fēng)格等方面相似或相似的藝術(shù)家形成的藝術(shù)流派。這些藝術(shù)流派的形成有時(shí)是有意識的，有一定的組織或共同語(yǔ)言；有時(shí)是無(wú)意識的，只是因為藝術(shù)風(fēng)格的相似性。有些甚至被后人認可。但無(wú)論如何，藝術(shù)流派都是藝術(shù)風(fēng)格的重要標志，藝術(shù)風(fēng)格也是藝術(shù)成本成熟的重要標志之一。

流派藝術(shù)也是中國戲曲成熟的象征，它也依賴(lài)于表演藝術(shù)，也就是說(shuō)，戲曲表演藝術(shù)的成熟，是流派的重要象征。

中國戲曲中有許多著(zhù)名的流派流派。它們五彩繽紛，爭奪美麗。同時(shí)，每個(gè)歌劇流派往往以創(chuàng )始人的姓氏命名。每個(gè)流派都有自己的繼承者，代代相傳。因此，種普遍的觀(guān)點(diǎn)。因此，戲曲表演藝術(shù)必須認同家庭，因此一直有無(wú)宗不流，無(wú)派不傳的說(shuō)法。

比如京劇的四大名旦就是各創(chuàng )一派:梅(蘭芳)派的風(fēng)格特點(diǎn)是優(yōu)雅端莊，中正大氣；尚(小云)派的風(fēng)格特點(diǎn)是剛勁挺拔，美麗清新；程(硯秋)派的風(fēng)格特點(diǎn)是幽咽婉轉，如哭如訴；荀(慧生)派的風(fēng)格特點(diǎn)是柔軟、嬌嫩、美麗、活潑；四小名旦中藝術(shù)壽命最長(cháng)的張(君秋)派的風(fēng)格特點(diǎn)是剛健、委婉、美麗、清新。比如評劇中白(玉霜)派的纏綿低回，新(鳳霞派的清新美麗；豫劇中常(香玉)派的高亢、響亮、舒展、奔放，馬(金鳳)派清脆、圓潤、細膩、生動(dòng)。廣東漢劇《梁(素珍)派》圓潤生動(dòng)，花腔奇特；越劇《袁(雪芬)派》樸素、深沉、柔軟、細膩；粵劇《紅(線(xiàn)女)派》蘊含醇厚、豐富、絢麗的戲曲風(fēng)格。

歌劇流派不僅以創(chuàng )始人的風(fēng)格特征為標志，而且必須廣泛傳播，否則很難成為成為學(xué)校，如著(zhù)名的京劇表演藝術(shù)家李偉康，形成了她個(gè)人的美麗，豐富的風(fēng)格特征，但因為沒(méi)有傳播，所以沒(méi)有形成李學(xué)校，這讓許多李偉康的粉絲后悔。

第三，展現演員的個(gè)人藝術(shù)風(fēng)格。也就是說(shuō)，在同一劇種的同一流派中，我們也應該強調演員的個(gè)人風(fēng)格。例如，作為梅派，第二代傳人梅寶九和燕慧珠有自己的特點(diǎn)：梅寶九以家庭傳記為根，以原汁原味為主，而慧珠則圓潤多姿，氣勢豐富；他們也是程派的第二代傳人，王吟秋、李世濟和趙榮晨也所不同；同樣是梅派的第三代傳人，梅派的史依弘和京派的李勝素也有所不同；同樣是程派的第三代傳人，張火丁、李海燕、劉桂娟、李佩紅和遲曉秋也有所不同。

由此可見(jiàn)，戲曲表演藝術(shù)在表演藝術(shù)風(fēng)格上，也是多層次、多角度的。